大変ドラマティックな第2楽章です。和声進行もオーディナリーな進行ではなく、場面の移り変わりがとても激しく、それなりの工夫が必要になります。大変細かい音符が多く出てくる楽章で、それをオンタイム（メトロノームに近いテンポ）で進むと、どうしても機械的な演奏になってしまい、この問題が最も対処しなければならない問題です。

例えば、42〜45小節間で、右手の32分音符をテンポ通りに弾けば、当然その部分だけ、機械的に速くなり、音楽そのものが大変硬く、アリアからは遠ざかり、単なる機械的な演奏になってしまう事を覚えておいてください。

そこで1つの提案になりますが、まずテンポルバートはこの第2楽章の場合必須です。十分な時間を取り、テンポを自由にコントロールして下さい。そして基本のテンポは、4分音符＝50〜55に設定します。これは、50〜55の中で1つを選べというのでは無く、50〜55の範囲内で動いてほしいという事です。

例えば、冒頭を55でスタートするとします。55であればそこまで間延びしたテンポにはなりません。そしてドラマティックな19小節を迎えたとき、テンポを落とし、テンポルバートを使い、19小節目を弾いたら少し間を持たせて20小節目に入り、もう一度少し間を持たせて21小節目を弾くようにします。少しずつテンションが重苦しく上がっていく様子を出します。すると55では到底速すぎますので、ここは50に落とし、各小節、「故意に弾きづらそうに」演奏することで、ある種の苦しみを表現することが可能になります。

28〜30小節間も同様です。しかもこの場合、31小節目にF-durの和音が待っていることを考え、30小節目からいきなり31小節目に飛び込むような事をせず、テンポをゆっくり落とし、間を開けて31小節目に入ると、自然に入ることができます。

これらのような工夫が全体に必要になります。