ロマン派の作曲家ではこの作曲家に限らず、タランテラは多く書かれていて、ポピュラーなタイトルではありますが、議論するべき事はあります。ロマン派の曲は、古典や近代とは異なり、テンポに関して自由であり、ルバートを使う奏法が多くあります。ルバートを使わなければ、無味乾燥的な硬い曲となってしまい、ロマン派の曲にはルバートは必須要素ですが、このタランテラに関しては考えなければなりません。

ここからは筆者独自の考え方にはなりますが、筆者はタランテラという曲は拍が重要と考えます。2拍子を感じて演奏すること、聴く側も2拍子を感じて聴くことが重要で、それが曲の楽しさ、面白さだったりします。ピアノ曲に限らなくて良いので、他の作曲家が書いた、例えばリスト、ブルグミューラー、ブラームス等のタランテラの演奏を是非聴いて欲しいです。それらプロの演奏するタランテラは、拍が認識され、テンポが崩れること無く、淡々と演奏されている演奏が多いと思います。

しかしこの拍が崩れ、テンポが崩れたらどうなってしまうのでしょうか？聴く側は完全に拍を失い、2拍子をカウントできなくなり、支離滅裂な演奏となってしまいます。タランテラは決してテンポを崩さず、常に拍を認識して最初から最後まで1つのテンポで弾いて下さい。

この曲では、特に、最後5小節の拍やテンポが乱れやすいので、最後の最後までカウントを忘れずに。